Philippe Castelneau

Catégorie : journal

  • « L’espoir est toujours la seule position rationnelle. »

    Dans une interview pour le site Alan Moore World, accordée en mai 2025 et toujours d’actualité, le scénariste et écrivain offre à la question « Que pensez-vous de la situation politique actuelle dans le monde ? » la meilleure des réponses possibles.

    En voici la traduction (la version originale est en note de bas de page1, mais je vous invite à lire l’interview dans son intégralité : Alan Moore est toujours passionnant à écouter).

    Crédit : rune hellestad/Corbis/Getty

    Que pensez-vous de la situation politique actuelle dans le monde ? Peut-on raisonnablement garder espoir, ou le scénario est-il inévitablement sombre pour l’Humanité ?

    Alan Moore : Ma réponse tient des deux à la fois. L’espoir est toujours la seule position rationnelle, dans la mesure où renoncer à espérer la réussite revient à garantir l’échec ; et si jamais le pire devait arriver, il vaut assurément mieux s’en aller en sachant qu’on y a résisté, qu’on a lutté de toutes ses forces pour l’empêcher. Alors oui, il y a toujours de l’espoir. Cependant, je crains que le monde ne soit inévitablement promis à une période sombre, et l’espoir réside dans notre capacité à y survivre et à bâtir, à partir d’elle, quelque chose de meilleur.

    Si nous voulons un avenir habitable pour nous, pour nos enfants et pour les enfants de nos enfants, alors permettez moi de suggérer, tout simplement, que nous cessions d’élire et de tolérer des bouffons fascistes patents, au seul motif que nous les trouvons divertissants, comme s’ils étaient des colocataires de Big Brother2. Ceci n’est pas de la télé réalité. Ceci est la réalité, ou ce qu’il en reste. Protestons plutôt, tempêtons contre ces crétins nazis baveux jusqu’à notre dernier souffle, au lieu de sourire béatement tandis qu’Elon Musk « nous envoie son cœur », façon Nuremberg. Rappelons que ce sont des crétins suicidaires lorsqu’ils s’obstinent à prétendre que le changement climatique est un canular chinois. Ne cédons pas un pouce de terrain à ces cons sans cervelle.

    Et, plus important encore que de condamner les forces à l’origine de ce désastre aux multiples visages, prenons nos responsabilités, pour nous mêmes et pour nos communautés. Cessons, pour l’amour de Dieu, de compter sur ces dirigeants et sur leurs structures sociales égoïstes, qui ne nous mènent nulle part sinon vers l’abîme. Si nous voulons que certaines choses continuent d’exister, comme une éducation digne de ce nom, des services de santé et de protection sociale, alors donnons notre énergie, notre temps, notre argent, notre art, aux nombreux projets communautaires qui surgissent par nécessité et tentent de contrer ces privations imposées par l’État ou par le monde toxique qu’il a engendré. Soutenez les mouvements et les manifestations écologistes, défendez les droits des minorités et des femmes à l’heure où ces droits leur sont arrachés par ce personnage de cauchemar doublé d’un pitre qui occupe actuellement la Maison Blanche. Formez des Arts Labs ou lancez des fanzines, en reconnaissant qu’il nous appartient sans doute, à nous aussi, de produire notre propre art et nos propres divertissements. Et faites quelque chose, petit ou grand, pour que le monde autour de vous ressemble un peu plus à celui dans lequel vous voulez vivre. Bonne chance.

    1. La version originale de l’interview :
      What do you think of the current political situation in the world? Can we reasonably have hope, or is the scenario inevitably gloomy for Humanity?

      Alan Moore: My answer is both. Hope is always the only rational position, in that to give up hope of success is to guarantee failure and, in the event that the worst happens, it is surely better to go out knowing that you resisted it and struggled your very best to prevent it from happening. So, yes, there is always hope. But, yes, I fear that the world is inevitably in for a gloomy period, and the hope is that we can survive it and build something better from it.
          If we wish to have an inhabitable future for us and our children and their children, then might I quietly suggest we stop electing and tolerating obvious fascist buffoons because we think they’re entertaining characters, as if they were housemates on Big Brother. This isn’t reality TV. This is reality, or what’s left of it. Let us instead protest and rail at these dribbling Nazi idiots to our last breath, rather than beam stupidly as Elon Musk ‘sends his heart out to us’ Nuremberg style. Let us point out that they are suicidal cretins when they insist that climate change is a Chinese hoax. Let us not give these witless fuckers an inch.
          And, more important than condemning the forces driving this multi-faceted disaster, let us take responsibility for ourselves and our communities. Let us for God’s sake stop relying on these leaders and their self-serving social structures that lead us nowhere save into the abyss. If we want things to exist – things like proper education, health and welfare services – then let us give our energies, our time, our money, our art, to the numerous community projects that are springing up of necessity and attempting to counteract these privations of the state or the toxic world it has created. Support environmental movements and protests, stand up for the rights of minorities and women at a moment when those rights are being clawed away from them by the horror story/laughing stock currently in the White House, form Arts Labs or start fanzines in recognition of the fact that we should probably think about providing our own art and entertainment too, and do something, some little or big thing to make the world around you more like the world you want to live in. Good luck.  ↩︎
    2. Big Brother, qui tire son nom du roman 1984 de George Orwell, est la version anglo-saxonne de Loft Story en France. ↩︎

  • Le bruit des jours · 19 juillet 2026

    Chaque dimanche, le journal de la semaine.

    La flèche et l’archer

    Je croyais ne pas connaître l’archer dont la flèche m’avait traversé le cœur. La blessure était profonde, pourtant je faisais mine de ne pas voir le sang qui coulait. Quand je me suis écroulé, j’ai laissé les larmes venir. Je pleurais sans pouvoir m’arrêter. Je pleurais sans comprendre. Je tenais l’arc dans mes mains. Je m’étais infligé mes blessures. Tout s’est éclairé. Les larmes que je pleurais étaient des larmes de joie : je m’étais retrouvé.

    Notre part de magie

    I believe that magic is art and that art — whether it be writing, music, sculpture or any other form — is literally magic (Alan Moore)1

    J’ignorais qu’une technique que j’utilise depuis des années pour amorcer l’écriture avait un nom — et même, qu’elle avait un lien très fort, sinon avec la magie, du moins avec les arts divinatoires : la bibliomancie, qui consiste à ouvrir un livre au hasard, et considérer que le mot ou la phrase qui nous apparaît en premier contient une prédiction, ou la réponse à une question.
    Derrière une formulation parfois anodine, je veux voir un message qu’il m’appartient de déchiffrer, ce que je fais en écrivant aussitôt, sans chercher à réfléchir, comme pour en épuiser les significations cachées.
    Je crois sincèrement à la magie. Je crois que le monde est plus complexe encore qu’on veut bien le dire. Je crois que toute chose est vivante ; que le monde végétal est sensible ; je crois que si je pose ma main assez longtemps contre l’écorce d’un arbre ou la surface d’une pierre, je pourrais sentir son énergie me traverser. Lorsque je nage dans la mer ou dans une rivière, quand je tends mon visage au soleil ou même à la Lune, ce n’est pas juste mon enveloppe corporelle qui se retrouve entourée d’eau, de chaleur, de lumière. Notre corps n’est somme toute qu’une construction arbitraire d’atomes, sans cesse en mouvement, sans cesse remplacés, maintenus ensemble par une force qui nous dépasse et qu’on appelle la vie.
    Il en va de même des objets. Ils portent en eux la charge initiale que leur a donnée la personne qui les a fabriqués ou simplement imaginés, et ils portent la charge émotionnelle que soi-même on leur imprime. Tout est vivant. Tout fait sens, même quand le sens nous échappe.
    Mais, le plus souvent prisonniers de nos existences étriquées, nous refusons de voir que ce monde dans lequel nous vivons est un lieu enchanté. Tout est question de regard. Tout est une question d’abandon.
    Peut-être est-ce moi qui vis dans un monde d’illusions, mais si ce monde qu’on nous a donné en partage va si mal, s’il y a tant de souffrances qui l’habitent, ne se pourrait-il pas que nous y ayons notre part ? Insensibles ou aveugles à sa beauté, à sa magie, nous oublions de chérir ce que nous abîmons sans le voir.

    En des temps très anciens, quand la terre n’était que mystères et les dieux étaient craints, l’homme nomade plantait un totem au moment d’établir son bivouac, et ce lieu hostile de terre nue devenait, pour une nuit, le centre du monde, placé sous la protection de forces obscures.
    Tout, alors, était une question de croyances. Tout est une question d’abandon. Ici. Et maintenant. À la vie. La vraie vie.

    1. Je crois que la magie est un art, et que l’art (écriture, musique, sculpture, ou toute autre forme qu’il prenne) est littéralement de la magie. ↩︎

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  • Le bruit des jours · 12 juillet 2026

    Chaque dimanche, le journal de la semaine.

    Le point à atteindre

    À partir d’un certain point, il n’y a plus de retour. Ce point est à atteindre. (Kafka)

    C’est parfois malgré soi qu’on arrive là où l’on voulait être. Je crois en la magie, mais je ne crois pas aux coups du sort. Les choses n’arrivent pas seulement par hasard. Si l’on désire une chose ardemment et que notre cœur est pur, il est probable qu’avec un peu de patience on finisse par l’obtenir. Cependant, il faut être prudent : les forces en jeu ne se manipulent pas à la légère. Rien ne se perd. Rien ne se crée. Ce qui nous est donné est repris par ailleurs.
    Il y a toujours une part de tragique dans nos vies.

    La musique avant tout

    Don’t practice pieces you’ll be playing later. This has the effect of dulling and blunting the performance when the playing is for real. So, practice something else which addresses the same concerns.1 (Robert Fripp)

    Ce qui est vrai pour la musique l’est aussi pour l’écriture. Il s’agit moins de faire ses gammes que de se mettre en marche, préparer la performance que sera le texte destiné à être déclamé ou publié.

    Fripp encore : « The first takes were warming up. Then, I leant into it. Looking over the guitarist’s shoulder, as I do from time to time, I noticed that this was more than a metaphor: the body physically leant forward a little, and the playing reflected this: phrases got pushed slightly ahead of the beat, felt a little edgier, even a little unhinged. In other words, the notes were performed rather than played, the difference between accuracy and music. »2

    C’est cela, précisément, que je recherche quand j’écris : la musique avant la précision. C’est la musique qui porte l’émotion.

    Le ruban

    Du véritable adversaire un courage illimité se diffuse en toi. (Kafka)

    Imagine un peu : les épreuves que tu traverses ne sont pas des portes qui se referment ; c’est un poids dont tu te délestes.
    Tu ne le sais pas encore, c’est ta nouvelle vie qui commence. Que dis-tu ? Oui, c’est normal que tu pleures après avoir médité. Tu as besoin de montrer ton vrai visage — tu dois montrer ton vrai visage maintenant, à toi-même, et aux autres.
    Ton âme est plus pure que tu ne le crois. Tes péchés sont depuis longtemps pardonnés. Toutes les fautes que tu as commises en chemin t’enseignaient quelque chose sur toi-même. Il fut un temps où tu pouvais choisir. Un temps d’opportunités. Un temps où l’univers t’appartenait, à condition de le réclamer. C’était trop, sans doute. Il te manquait la confiance. Tu t’es contenté de ce qui s’offrait en premier, tu avais peur de t’aventurer trop loin, peur de trébucher, de tomber ou te perdre. Bien. As-tu été heureux ? Il y a eu de grandes joies dans ta vie. Il y a eu des chagrins et des peines. Plus d’une fois, tu t’es senti trahi. Toujours à un doigt du bonheur, hein ?
    Mais tu n’as jamais vraiment perdu ta route. Quelque chose de plus fort encore que ton cœur bat en toi depuis le jour qui t’a vu naître. Cent fois, on t’a humilié. Mille fois, tu t’es renié. D’autres ont connu ça avant toi, qui ont fini par se retrouver. Combien de fois as-tu vu tes ambitions contrariées ? Combien d’occasions gâchées ? Combien d’échecs, combien de deuils à porter ?
    Plus que tu ne peux dénombrer, et pourtant, c’est ta chance. Il t’a fallu apprendre à tomber pour ne plus avoir mal ; panser les blessures — les tiennes et celles que tu as infligées.
    Où te tiens-tu aujourd’hui ? Debout, sur tes deux pieds. Au sommet du monde, si tu le voulais vraiment. Tu croyais avancer en ligne droite et qu’il n’y aurait rien au bout. Pourtant, souviens-toi : tu avais 16 ans, le prof vous avait proposé un étrange exercice : vous deviez découper une bande de papier, et, après lui avoir imprimé une torsion, en joindre les extrémités avec un bout de scotch. Tes camarades avaient fait peu de cas de l’exercice, qui s’était terminé dans le brouhaha, avant d’être interrompu par la sonnerie de la fin des cours. Mais toi, tu avais rapporté chez toi ton ruban de Möbius. Tu en faisais la démonstration à qui voulait bien t’écouter. Chaque fois, un sourire poli. Toi, tu pressentais quelque chose qui allait au-delà du simple phénomène physique. Quelque chose ébranlait tes certitudes. Tu ne le savais pas encore : il n’y a pas de ligne droite, il n’y a pas de sens, ni de début ou de fin. Il y a un chemin que tu laboures sans cesse, où tu marches sur tes pas et dans les pas de ceux qui t’ont précédé et t’ont ouvert la voie, et où rien, jamais, n’est impossible. Sauf si tu cesses d’y croire.

    Tout craque

    Tout craque. Tout se tend. Quatre heures de sommeil, est-ce bien raisonnable ? Tout pèse, et rien n’apaise. Les journées s’étirent jusqu’à l’épuisement. Il y a cependant toujours de très brefs moments de répit. Profite des interstices. Ne laisse pas passer la joie quand elle se présente. Cultive le bonheur. L’heure des moissons viendra bientôt.
    Essaye donc de ne pas lutter. Regarde autour de toi. Les objets qui te sont familiers ont peut-être quelque chose à te dire. Abandonne-toi au temps qui passe. Laisse-toi porter par la vague. Le flux t’emportera loin, jusqu’à toucher du doigt le futur. Quant au reflux, ce n’est jamais un retour en arrière : c’est prendre du recul. On ne gagne peut-être pas toujours à ce jeu, mais rien n’est jamais perdu, car il n’y a rien à perdre, sinon soi-même, si l’on refuse de jouer.

    1. Ne travaillez pas les morceaux que vous jouerez plus tard : cela a pour effet d’affadir la performance le moment venu. Travaillez autre chose, qui réponde aux mêmes exigences. ↩︎

    2. Les premières prises étaient un échauffement. Puis je me suis penché en avant. Regardant par-dessus l’épaule du guitariste, comme il m’arrive de le faire de temps à autre, j’ai constaté que c’était plus qu’une métaphore : le corps s’était physiquement incliné légèrement en avant, et le jeu s’en ressentait — les phrases se trouvaient poussées légèrement en avance sur le temps, sonnaient un peu plus acérées, presque déréglées. En d’autres termes, les notes étaient interprétées plutôt qu’exécutées : la différence entre la justesse et la musique. ↩︎

  • Le bruit des jours · 5 juillet 2026

    Chaque dimanche, le journal de la semaine.

    Le labyrinthe

    We are all apprentices in craft where no one ever becomes a master (Hemingway)

    Prisonnier du labyrinthe, je courais à l’aveugle et me cognais aux murs. Il a suffi que je prenne de la hauteur pour comprendre : les murs auxquels je me cogne sont ceux que je m’invente. Je sais depuis que la véritable épreuve n’était pas le labyrinthe, mais trouver ma voie une fois sorti.

    On croit avoir à portée de main toutes les informations, tout le savoir du monde, et pourtant… Ce que l’on ne peut trouver qu’en soi, c’est la magie : l’art de transformer la matière du monde en quelque chose d’unique, qui se tient hors du temps.

    Taking a Few Days Off

    Depuis l’annonce de mon cancer en novembre 2024, la mort m’est devenue une présence régulière. Elle m’a épargné pour le moment, mais elle frappe autour de moi. On ne sait rien de la mort, sinon du sentiment de perte, du chagrin qui s’empare de ceux qui restent. Les religions nous promettent une résurrection, la vie éternelle dans un lieu éthéré, paradisiaque. Certains veulent croire que nos âmes rejoignent un grand tout et qu’ainsi, rien ne disparaît.
    Je ne le crois pas. C’est en nous que nos morts restent vivants, tant que nous pensons à eux.

    « C’est étrange », écrit Thierry dans son journal de juin, « je n’ai pas ressenti la mort d’Isa comme traumatique, plutôt comme un état de grâce, ce qui est assez dingue pour un athée. Si Isa était morte dans une chambre d’hôpital en mon absence, j’aurais vécu ça autrement, mais tenir sa tête jusqu’au bout a été comme capter Isa en moi, la prendre, la recueillir. »
    Un peu plus haut, il dit aussi : « Elle a voulu vivre, et je veux vivre pour elle, pour la maintenir vivante en moi. »

    Mon père est à mes côtés presque chaque jour depuis qu’il est parti, il y a bientôt quatorze ans. Que restera-t-il de lui, lorsque je ne serai plus là, ni mes frères, ni ma sœur ? Quand tous ceux qui l’ont connu auront à leur tour disparu ? Il ne restera rien. Des photos, des lettres, sans doute, mais qui ne signifieront rien à personne, pas même à mes enfants qui l’ont si peu connu.
    Mais n’est-ce pas là ce qui rend la vie si belle ? Sa singularité ?

    J’ai appris hier la mort d’Om Malik. Depuis plusieurs années, je lisais ses articles, m’intéressais à ses photos. Par la manière qu’il avait d’écrire, il avait su tisser un lien avec ses lecteurs. Il me semblait presque le connaître.
    Quelques jours avant sa mort, il postait sur son blog un billet : Taking a Few Days Off. « I am taking a few days off. No posts here, no newsletter, no notes from the road. Things will be quiet on om.co until I am back (…) I will see you in a few days. »
    Sans doute se savait-il malade, et les quelques jours off, il les passerait à l’hôpital. Mais jamais on ne se résigne tout à fait à la mort, pour soi, ou pour les autres.

    Béatitude

    Comprendre ce bonheur, le sol sur lequel tu te tiens ne peut être plus grand que les deux pieds qui le recouvrent. (Kafka)

    © William Claxton

    L’homme est assis, la tête penchée en avant. Sa bouche est posée sur l’embouchure de son instrument, ses doigts sur les pistons. Ses yeux sont clos. À cet instant précis, le sol sur lequel il se tient, limité à ses deux pieds fermement ancrés, est un portail qui ouvre sur un monde plus vaste dont sa musique porte l’écho. Est-ce un air de béatitude qui enveloppe son visage ? We’re not Bohemian, remember. Beat means beatitude, not beat up…, disait Kerouac.
    De quand date cette image de Donald Byrd jouant de la trompette assis dans le A train, à New York ?
    J’en connais précisément la date : 23 septembre 1992. C’est ce jour-là que j’ai collé dans mon journal la carte postale reprenant la photo de William Claxton, prise un jour de 1959.
    Que signifiait-elle alors pour le jeune homme que j’étais ? Que dit-elle de moi aujourd’hui ?
    Il y a bien sûr le médium, la photo elle-même, un noir et blanc superbe, la composition parfaite. La photographie, déjà, me prenait par la main.
    Il y a le musicien ensuite, absorbé par la musique qu’il joue. L’idée que je me faisais de « l’artiste », tel que je rêvais de l’être.
    Enfin, il y a le jazz. Je le découvrais tout juste en 1992. Un apprentissage. Je ne comprenais pas le jazz. Je voulais l’aimer de toutes mes forces. J’ai beaucoup lu, écouté les classiques. Encore et encore. Et puis j’ai regardé. Donald Byrd, les yeux clos, par exemple. Il faut parfois traverser le regard d’un autre pour trouver ce qu’on aimait déjà sans le savoir. J’étais perdu. Tout s’est peu à peu éclairé. Beat signifie béatitude, et non être abattu…
    Le jazz ne m’a jamais quitté.

    Dix-sept ans de ma vie.